JV Pedrosa
Histórias pessoais em obras de arte irreproduzíveis

Identidade visual para um estúdio de tatuagem autoral, onde Art Deco, Art Nouveau e grafite contemporâneo se encontram.
Branding completo

Sobre a marca
A JV Pedrosa transforma histórias pessoais em arte corporal exclusiva, elevando o que muitos reduzem a tatuagem comum ao patamar de obra irreproduzível. A identidade visual materializa essa transformação — sofisticação que você sente antes de compreender.
O conceito nasce da fusão entre o Art Deco (1920–1940), o Art Nouveau e elementos do grafite contemporâneo: minimalista com toques maximalistas pontuais, orgânico nas formas e geométrico na estrutura. O símbolo central surge de dois ouroboros cruzados que se encontram formando um olho — a cobra que consome a própria cauda representa o ciclo eterno, a história tatuada revivida infinitamente. No núcleo, uma estrela-sol irradia luz em todas as direções: a alma aberta em expressão. Tudo desenhado dentro de um selo inspirado nos anos 1930–1945, daqueles usados em cartas, vinhos e anéis sinete.

Pinte o mundo
O verde escuro e o dourado-cobre funcionam como testemunhas do tempo. A paleta foi extraída das construções em bronze do Art Deco — peças que envelheciam do ouro para o cobre sem perder dignidade. A mesma lógica se aplica as obras de JV na pele: a cor pode se transformar, mas continua sendo a cor que foi feita. Ela se mantém. Ela ainda existe. O verde carrega sofisticação e estabilidade; o dourado-cobre emerge como luxo contido que honra a passagem do tempo.

Desenhe o diálogo
A tipografia opera como um sistema flexível: quatro famílias que dialogam entre si. San Diego para textos corridos; Marker Tags, Decobra e Arte Galeria para títulos e contrastes. Essa multiplicidade permite brincar com a marca sem sobrecarrega-la, transitando do brutalismo maximalista ao minimalismo elegante conforme o contexto exige.

A marca no mundo
Você não comprou uma tatuagem. Você se tornou colecionador da própria história.
O sistema visual joga com tensão controlada — a imponência do Art Deco contra a fluidez orgânica do grafite. Selos, envelopes, certificados de autenticidade e embalagens customizadas mantém a atmosfera de ateliê privado. A identidade transforma a percepção de arte corporal em experiência de colecionismo: cada corpo e um ateliê único que carrega o artista para sempre.